寶城DUMBUNGYI(宝城浸妆白地瓷)
(日本称为“寶城粉引”,读音 hozokobiki)
韩国独创的陶瓷制作技法 寶城DUMBUNGYI
历史上，在朝鲜半岛制作的青瓷、粉青沙器、白瓷、黑釉瓷等陶瓷，采用的都是从中国传入的陶瓷制作技术。
但是,制作 寶城DUMBUNGYI(日本称为“寶城粉引”，读音hozokobiki)的“头遍浸泡粉妆陶瓷制作技法”却是这方水土的祖先们开发的独创陶瓷制作技法，就连传统陶瓷文化的发源地中国，也无法找到这种技术。
头遍浸泡粉妆陶瓷制作技法是“把粉青沙器制作成白瓷般作品的陶瓷制作技术”，是朝鲜王朝初期（1470至1500年）“禁止白瓷的普遍使用和制作（朝鲜王朝实录世祖12年（1466年）)”时期昙花一现的，据推测只制作了大约三十年的，在窑中烧三次而完成制作的陶瓷制作技法。
有几件通过这个技法制作的“头遍浸泡粉妆”碗，在壬辰倭乱之前传到了日本。后因在日本上层社会的茶会，作为喝抹茶的茶碗使用而闻名于世界。
目前，有两件(松平粉引,三好粉引)被指定为日本国宝级名品大名物。据《茶道美术全集》记载，其中在日本被称为“三好粉引 (mihosikobiki)”的头遍浸泡粉妆碗，曾经被丰臣秀吉所收藏。
被称为“一起度过人生的朋友”的陶瓷——《 寶城DUMBUNGYI》
与可以称为人为技巧代名词的白瓷、青瓷和黑釉瓷器等瓷器正好相反， 寶城DUMBUNGYI可以称为具有鉴赏法则的自然主义陶瓷文化。因为，正如自然的真谛在变化， 寶城DUMBUNGYI也是显现出其不断变化的样子。
通过浸泡粉妆陶瓷在被使用过程中的变化，鉴赏者能够自行发现这个器皿与自然的相像之处，进而领悟到人的生涯与浸泡粉妆陶瓷的一生，在某一阶段重叠在一起，从而获得感情净化。
一般来讲，普通的陶瓷在从窑里出来的时候，就基本上决定了器皿所具有的样子，就是在被使用，器皿的样子也很难再有变化。与此相比，如果把 寶城DUMBUNGYI比作人的话，刚从窑里取出来的 寶城DUMBUNGYI，就可以比作刚刚出生的婴儿。
就如子女的未来受父母在养育子女时关注程度的影响， 寶城DUMBUNGYI也具有，因使用的人，每天都发生变化的特点。
通过一年、十年、三十年漫长岁月的使用，到了那时候 寶城DUMBUNGYI才会显现出真正的本来面目。
所以，发烧友们把 寶城DUMBUNGYI描述成“岁月制造的器皿”、“一起度过人生的陶瓷”、“像大自然的陶瓷”。
基于这些，日本古代美术界称 寶城DUMBUNGYI为“德利的王子, 酒瓶的最高峰”。而日本最古老的茶书《万宝全书》中则称颂为“是个好东西啊，是人类制造出的最高境地。”
具有柔和茶的味道和力道功能的器皿
寶城DUMBUNGYI器皿的又一个让人惊叹的地方是，“把 寶城DUMBUNGYI作为喝茶用的器皿时，具有使器皿里的茶的味道变柔和的功能这一点。”
这在烧制 寶城DUMBUNGYI的粘土中，就可以找到秘密。 寶城DUMBUNGYI使用的粘土是，含有大量铁质的麦饭石风化而成的粘土。麦饭石是含有大量铁粉等矿物质的物质，相传具有很多神秘效果。
据传，就是这种铁粉等矿物质，中和了让茶叶具有苦味的丹宁酸，使茶的味道和力道变得更加柔和。据说，器皿中放射的远红外线，具有提高茶的成分和水的混合率，使茶的味道更加深邃和香浓的优点。
寶城DUMBUNGYI 真正的美，可以在其不完整和不作为中找到
寶城DUMBUNGYI 并不是追求完整的器皿。
它只不过是朝鲜时代的老百姓，只是为了生存而发明创造的，凝含着寂静的哀婉的器皿而已。
不知道是不是这个缘故，在其不完整中派生出的许许多多的变化，形成了没有预想到的独特的美感和功能。而好像是正因为如此，也被以挑剔而闻名的日本茶道界和古代美术界评价为具有最高品格的器皿。
最近，中国的茶人们也对 寶城DUMBUNGYI的神秘感表现出了极大的兴趣。
寶城DUMBUNGYI是需要我们共同守护的、这片土地上真正珍贵的陶瓷文化。谢谢！
2015年 三田宋基珍敬上
三田 宋 基 珍
1971·韩国全罗南道筏桥出生
1999·美术学硕士 (论文《韩国传统茶碗的研究 -以千汉凤的茶碗为中心》)
1989·入门朝鲜碗的文化领域
■ 举办个人作品展13次 (韩国首尔、釜山,日本东京等)
■ 邀请展
2003、2011·驻日韩国文化院韓,日作陶交流招待展
2004·驻法韩国大使馆韩国文化院招待展 (法国巴黎)
2004·Italy Karara museum 招待展 (意大利)
2004·高丽茶碗陶艺家宋基珍茶碗特别展 (梵语寺圣宝博物馆)
2005·韩国、日本陶艺交流招待展 (日本东京)
2005·韩日传统工艺品共同展示会招待展 (日本)
2010·韩国茶碗特别展 (月精寺圣宝博物馆)
2012-2013·中日韩化妆土交流 (中国北京、韩国宝城)
2013·东亚化妆土陶瓷作者3人展 (中国北京)
2014·国际化妆土陶瓷交流展 (韩国宝城)
2014·为了传承中韩传统化妆土陶瓷的任双合-宋基珍展 (中国北京)
■ 作品获奖
·获得全国工艺品竞进大会全罗南道最优秀奖，获得全国奖励奖
·获得全国公募无等美术大展优秀奖2次, 获得2次特选
·获得国际茶道具design公募展特别奖以及此外各种奖状
■ 对外活动
2004 ·宋基珍对成为日本国宝的朝鲜碗的研究
2006 ·找回成为日本国宝和文物的朝鲜碗的韩文名字调查研究
2007 ·为了再现及扩散宝城粉青茶碗的韩日专题研讨会
2007 ·关于世界级名品宝城粉青茶碗的复原及扩散的咨询
2007 ·宝城粉青沙器陶窑址地标调查
2007 ·世界级名品茶具宝城粉青沙器再现工作
2009 ·世界级名品茶碗宝城粉青沙器韩国、日本巡回展
2010 ·举办中日韩粉青沙器学术大会]
2011 ·寻找朝鲜粉青沙器的源流]调查研究
2012-2013 ·企划(中日韩化妆土交流)
2013 ·朝鲜时代后期民窑复原研究
2014 ·担任(宝城粉青沙器陶窑址发掘调查)咨询委员
2014 ·企划(国际化妆土陶瓷交流展)
■ 媒体报道
·朝鲜日报 -头遍浸泡粉妆陶瓷制作技法是我们独创的陶瓷制作技法-
·中央日报 -诗人的(罗海哲)全罗道旅行——“宋基珍宝城粉青沙器”3期连载-
·月刊中央 –39岁陶工为了再现宝城粉青沙器的十年执着- 2009年12月号 8P.
·全南日报 –特别企划-宝城粉青沙器和宋基珍-
·全南每日 –文化都市艺术之星“陶艺家宋基珍”-
·月刊 全罗道网 企划特辑-“宝城粉青沙器”
·光州每日(全版) -新湖南歌-宝城窑的宋基珍 ,
-无技巧，再现质朴美的极致——“宝城粉青沙器”的精华-
·南道日报(全版) –探访名人、名匠, 宝城窑宋基珍,
“再现宝城粉青沙器是我的宿命”之外多篇
·日本KNTV新闻–驻日韩国大使馆韩国文化院“韩日制陶交流招待展, 韩国宋基珍”
·KBS 韩国再发现
·EBS韩国纪行“岁月制造的陶器-宝城粉青沙器”
·ARIRANG TV“The age-old craft of BOSEONG slip-wear"
·MBC 直播《话题焦点》–朝鲜陶工的气息-
·YTN - 最高层次的美——宝城粉青沙器-
·KCTV -粉青沙器Report-
■ 作品收藏
·驻日韩国大使馆韩国文化院(日本东京)
·驻中韩国大使馆韩国文化院(中国北京)
·釜山梵语寺圣宝博物馆
·月精寺圣宝博物馆
·KYO画廊(日本东京)
·好门画廊(日本东京)
■ 目前
宝城粉青沙器文化复原研究院懂事长 宝城窑代表
三田宋基珍作品评价
■ “从作品中能够品出自由自在味道的浸泡粉妆青沙器，才可以称为名品。它看起来比较简单，但是属于需要高难度的制作技术的技法。因此，属于一种一开始谁都可以轻松入门，却很少有陶艺家能够完成这种作品的陶艺技法。
年轻的陶艺家宋基珍成功再现了宝城粉青沙器，这真的是一件令人震惊和骄傲的事情。”
- 无形文化资产陶泉千汉凤
■ “宋基珍的这个碗，可以说是一个达到一定境界的作品。”
- 无形文化资产 故 古现赵基正
■ “朝鲜时代的宝城白土粉妆碗在经过500年后，让陶艺家宋基珍给复活了。”
- 文化财厅长罗善华
■ “宋基珍的粉青沙器是韩国第一。”
- 日本元老、高丽茶碗陶艺家 DANAKA SAZIRO
■ “到目前为止，见到了不少被称为人间文化财的作者们的作品，但是没有像宋先生的器皿，给人以舒适的感觉。”
“宋基珍先生是代表现代韩国的陶瓷作者。”
- 日韩民俗比较协会日本常任董事 HIGUCHI ATUSHI
■从他第一次在朝鲜碗里发现“自由”，到在观察碗的观点上“形成通过直观的、物理视角，洞察到本质的心灵的视角”，来解决这个命题，应该是度过了很多艰难的时光。
- 茶具评论家, 茶文化工艺家Kim, Dong-Hyun
■ “通过宋基珍，以朴素的姿态得以重生的宝城粉青沙器，应该是唤醒祖先陶工们灵魂的、有意义工作的结果。”
- 茶具评论家, 茶文化工艺家 Shin, Su-Gil
■ 宋基珍说，“宝城粉青沙器”是“业报”。是让他遇见了那器皿，从事制作，放弃大学老师的职位，即便在穷困中也不能摆脱的“业报”。
每天，宋基珍为了别的事情忙乎一天了，也要找个空隙转动辘轳车。对于他来讲，这是比任何都重要的事情，如今，也已成为习惯。
他说，制作器皿就是在修炼，就是点亮自己心灵的过程。因此，其实与金钱也没有什么关系。
他说是，只是在感觉到烦闷和困难的时候，向山川景磎的诸神祈愿和祈祷而已。
我认为，之所以500年后“宝城粉青沙器”把那种柔情的南道白光，重新展现给了宋基珍，是因为他连他和他家人的命运也都赌上了。
- 诗人、医生、古陶瓷研究家、专栏作家 罗海哲（Na, Hae-Churl）